Эволюция музыки

admin

Музыка развивается с момента ее создания. Эта эволюция музыки привела к огромному разнообразию музыки, которую могут наслаждаться все люди. Художники, которые делают хорошую музыку, восхваляются и почитаются за свои таланты, и в последнее время это привело к появлению многих начинающих музыкантов, которые хотят получить известность и удачу благодаря своей музыке. В Соединенных Штатах музыка постоянно развивается, и в последние годы эта эволюция музыки ускорилась очень быстро. Музыка развилась по многим причинам, включая улучшенные технологии и изменения в культуре, и желание создать что-то новое.

В первую очередь изменение в музыке было связано с культурой. В средние века музыка повседневной музыки находилась в двух местах: церкви и таверне. Это была не хорошая атмосфера для хорошей музыки, чтобы цвести. Однако в период барокко, 1600-1750, богатые люди стали нанимать музыкантов для сочинения музыки для них. Эти покровители платили музыкантам за сочинение и воспроизведение музыки для удовольствия покровителей и для развлечения на его или ее вечеринках. Музыка давно не изменилась в Европе. В Америке музыка стала развиваться по-своему. У этой новой страны была своя культура, и это отразилось на ее музыке и танцах. Один из главных стилей музыки возник в Детройте, и он называется большой группой. Его называют большой группой, потому что большая группа была использована для создания быстрых, запоминающихся мелодий. Этот стиль музыки вскоре стал популярным как в Европе, так и в Америке в 1920-х годах. Музыка большой группы была очень позитивной для Америки как средство наслаждения и развлечений.

Адольф Рикенбекер изобрел электрогитару в конце 1920-х годов и, таким образом, он изменил музыку навсегда. Это был первый случай, когда люди стали использовать электричество для усиления своих инструментов. Кроме того, с изобретением электрогитары появилось рождение джазовой музыки. Перед тем, как электрогитара вышла на сцену, было практически невозможно включить гитару в музыку группы, потому что она была недостаточно громкой, но электрогитара решила проблему громкости. Афроамериканцы крепко соединяют ритм с их музыкой. Это можно увидеть в племенной музыке Африки, которая состоит из барабанов и пения. Афроамериканцы взяли электрогитару и использовали ее, чтобы бросить маковые пазы над медные инструменты, и родился Джаз. Джаз был типом музыки, которая выступала как битва против культуры. Это была не что иное, как музыка, которая игралась в церкви, и она была идеальна для танцев. Афро-американцы овладели Джазом и сделали его частью своей культуры. Однако расизм по-прежнему проваливается в американской культуре, и многие белые не любят джаз-музыку просто потому, что в целом ее выполняют черные музыканты. Однако белые музыканты начали играть песни, первоначально написанные и исполненные афроамериканцами, как только это начало происходить, больше белых начали ценить Джаз. Каким-то образом некоторые белые подумали, что было бы хорошо слушать Джаз, пока это выполнялось другими белыми. Общая джазовая музыка была очень позитивной для американской культуры, потому что она помогала гордости афроамериканцев.

Пока культура продолжает меняться, это будет отражением этого в сочиняемой музыке. У Америки, в частности, есть культура, которая постоянно меняется и растет, и это будет и приведет к постоянным изменениям в музыке. Рок-н-ролл появился на сцене в конце 40-х годов, и с самого начала это было связано с восстанием. Слово «рок», используемое в «Рок-н-ролле», означает «встряхнуть» вещи, а слово «рулон» — сленг для полового акта. Rolling Stone утверждал, что успех Элвиса Пресли «Это хорошо мама» 1954, был первый рок-н-ролл песня, но это очень спорно. В 1950-е годы молодежь выходила из эпохи послевоенной войны и переходила в культуру веселой любви. Элвис Пресли попал на сцену, играя свою электрогитару и качаясь на запоминающиеся мелодии. Хотя по сегодняшним меркам музыка Пресли считается ручной, в 1950-е годы он был на переднем крае восстания подростков. Пресли подвергся критике за то, что он играл на тазу во время выступлений, и эта «грязная» лирика привела к тому, что некоторые из его песен были запрещены на некоторых радиостанциях. Элвиса нельзя было остановить, и его популярность продолжала расти дико. Культура продолжала меняться с введением контроля над рождаемостью в 60-х годах, и это привело к эпохе хиппи, которая была глубоко укоренена в музыке, особенно в народных и рок-н-роллах. Хиппи были все о том, чтобы иметь «свободную любовь», что означало, что вы должны иметь возможность заниматься сексом с кем бы то ни было, где бы и когда бы вы ни хотели, до тех пор, пока вы никому не причиняете вреда. Движение хиппи оказало очень негативное влияние на общество, и оно подпитывалось рок-н-ролльной музыкой.

Новая технология была введена в 1960-х-70-х годах, которая проложила путь для многих новых стилей. Эта технология использовала цифровые эффекты, которые были помещены в песни. Эта технология была включена в центр поп-культуры с диско-музыкой. Диско Музыка имеет сильную мелодию с глубокими ударами, которые идеально подходят для танцев. Этот тип танцев не является техническим, в котором могут участвовать люди всех уровней квалификации. Однако подростковая культура того времени была разделена между поп-звуком дискотеки и прохладным восстанием рок-н-ролла. Большинство из этих изменений в музыке были связаны с культурой и более непосредственно культурой молодежи. Хотя люди всех возрастов наслаждаются музыкой, это прежде всего подростки, которые были и формируют музыку в XX веке и за ее пределами.

Эффект музыки в культурах трудно разместить в строго положительном или отрицательном свете. Из приведенных ранее примеров музыкальных тенденций некоторые из них были положительными, а некоторые были отрицательными. Однако нельзя сказать, что они полностью хороши или совершенно плохи. Эти изменения в музыке отразили культуру, в которую они были вовлечены, и часто эти изменения привели к хорошей и плохой реформе. В музыке есть некоторые причуды, которые многие утверждают, полностью отрицательны, например, рэп. Подавляющее большинство рэп-музыки, которая воспроизводится на радио, полна явного контента, и из-за этого получает плохую обертку. Рэп-музыка часто вдохновляется жизнью гангстеров, но люди не считают, что когда эти люди пишут музыку, а не начинают бои на улице. Хотя рэп-музыка часто неприемлема, она давала людям афроамериканской молодежи что-то конструктивное делать со своим временем, что не приведет к тому, что другие гангстеры будут восприниматься как проигравшие. Поэтому рэп имеет как положительные, так и отрицательные аспекты, а также тенденции в музыке.

Америка начала несколько тенденций и причуд в отношении музыки, и они будут продолжать это делать. Поскольку Америка — это плавильный котел культур, есть огромное богатство новой музыки, которая станет очевидной как больше времени. Если в музыкальной индустрии должен быть застой, в культуре должно быть застопориться. Однако культура американской молодежи постоянно менялась. Со всем этим изменением нет никаких признаков того, что музыкальная индустрия будет замедляться. Новые песни всегда будут сочиняться, и новые стили музыки всегда будут выходить на поверхность музыкального мира. Изучение популярной музыки в культуре дает человеку глубокое понимание ценностей культуры, потому что культура населения напрямую связана с их музыкой.

Добавить комментарий